BOB DYLAN Y LA GENERACIÓN BEAT

DYLAN Y LA GENERACIÓN BEAT

Los lazos de Dylan con la Generación Beat nacen de la lectura en su juventud de la novela En el camino, escrita por Jack Kerouac.

En su autobiografía titulada Chronicles, Bob Dylan dice: "Ese libro había sido como una biblia para mí."

Dylan también ha declarado que cuando asistió a la Universidad de Minnesota en 1959, cayó bajo la influencia de la Generación Beat: "Eran Jack Kerouac, Ginsberg, Corso y Ferlinghetti".

Howard Sounes en su completa biografía sobre Dylan nos dice: "Bob y la mayor parte de sus amigos leían En el camino, así como Aullido, de Allen Ginsberg, y Un Coney Island de la mente, de Lawrence Ferlinghetti".

Original de Aullido de Allen Ginsberg

Otro poema que impresionó a Dylan fue Mexico City Blues (242 Choruses) de Jack Kerouac:  "Alguien me regaló el Mexico City Blues en St. Paul en 1959. Me dejó alucinado". 

Dylan le dijo a Ginsberg que fue la primera poesía que leyó que hablaba su propio idioma.

Pero el mismo Dylan cuenta en Chronicles por qué comenzó a distanciarse de la obra de Kerouac en el tiempo, aunque sin perder el respeto hacia el texto. "En los primeros meses que estuve en Nueva York, había perdido mi interés en la visión de hípster 'hambriento de patadas' que Kerouac ilustra tan bien en su libro En el camino…"

Aunque en su primer encuentro en 1963, Allen Ginsberg no sintió interés por Dylan, ese mismo año acudió a un concierto de Dylan en Princeton, Nueva Jersey, y quedó admirado ante su talento.

Debido a ese influjo, Ginsberg decidió que quería ser músico antes que poeta.

Allen Ginsberg dedicó a Dylan su poema Esto es para ti Bob Dylan.

Bob Dylan y Joan Baez en el Monterey Folk Festival 1963

Según comenta Lawrence Ferlinghetti,  Ginsberg se dio cuenta de que la voz de un poeta sin acompañamiento tenía muy pocas posibilidades encima de un escenario frente a un grupo de rock o cualquier otro tipo de conjunto musical. 

Ginsberg empezó a ser un habitual del entorno de Dylan y, en la grabación  del vídeo de la canción  Subterranean Homesick Blues, Ginsberg hace una breve aparición  en un lateral, a modo de cameo, hablando con Bob Neuwirth músico y colaborador de Dylan. 

Este es uno de los primeros vídeos musicales de la historia de la música. 

Ginsberg visitó a Dylan en su casa de Woodstock cuando tuvo su accidente de moto en 1966 que lo dejó postrado y lo alejó un largo período de los escenarios y le dejó una caja llena de libros de poesía. 

Dylan en su Triumph Bonneville T100

En 1975, Bob Dylan llamó a Allen Ginsberg para que participara recitando en su  multitudinaria gira titulada Rolling Thunder Revue en la que incluyó músicos de estilos musicales muy variados desde el rock y el country hasta el glam.

The Rolling Thunder Revue documental de Martin Scorsese

Estos recitados se suprimieron porque alargaban en exceso los conciertos.

Ginsberg también acompañó a Dylan en su visita a la tumba de Jack Kerouac.

Lawrence Ferlinghetti, el poeta, activista, editor y librero de la Generación Beat, le dedicó a Dylan su poema The Jack of Hearts for Dylan.

Dylan había visitado a Lawrence Ferlingheti en su librería City Lights Bookstore en San Francisco.

De Ferlinghetti dijo Dylan que era: "Un hombre valiente y un poeta audaz."

Robbie Robertson, Bob Dylan, Allen Ginsberg y

Lawrence Ferlinghetti en el callejón de City Lights

Hay que recordar que en la despedida de The Band en The Last Waltz  en 1976, suben al escenario con Dylan dos grandes poetas de la Generación Beat Lawrence Ferlinghetti y Michael McCloure.

Y cuando Bob Dylan recibe el Premio Nobel de Literatura en 2016, muchos de sus seguidores lo interpretan también como un merecido reconocimiento a la Generación Beat.

FUENTES UTILIZADAS
Para la realización de esta entrada se han utilizado, entre otras, las siguientes fuentes: 

The Official Bob Dylan Site. bobdylan.com.15/03/2025
Sounes, Howard. Bob Dylan. La biografía (edición actualizada) Reservoir Narrativa. Traducción de Ignacio Gómez Calvo. 2024
Retamal, Pablo. Bob Dylan y la generación beat: una relación especial. La Tercera. Culto. 15/03/2025
VV AA. The Very Best of Bob Dylan. Traducción de Ignacio Juliá. Depósito Legal: M-31218-2017.

Ferlinghetti, Lawrence. The Jack of Hearts for Dylan. Stone Soup Poetry, 1976. First edition.(Signed Broadside By Ferlinghetti )
Gómez Ribelles, Antonio. Dylan y Ginsberg sobre la tumba de Kerouac. Artículo. El coloquio de los perros.15/03/2025
Las imágenes o vídeos que la acompañan se utilizan solo con fines educativos y el © de los textos, el © de las fotografías y el © de los vídeos pertenecen a sus autores.

LAWRENCE FERLINGHETTI, ALLEN GINSBERG DYING

LAWRENCE FERLINGHETTI

Lawrence Ferlinghetti  es un poeta, autor teatral y de ficción, crítico de arte, ensayista, pintor, editor y activista social estadounidense perteneciente a la Generación Beat. 

Nacido en Bronxville, Nueva York, el 24 de marzo de 1919.

Su familia era italiana y, tras el fallecimiento de su padre, pasó parte de su niñez con una tía, en Francia.

Participó como marino en la II Guerra Mundial como oficial al mando de la USS SC-1308: una barcaza de madera con una tripulación de 30 hombres y tres oficiales.  Intervino en el primer día de la invasión de Normandía y llegó a ser capitán de corbeta.

Está Licenciado en Periodismo por la Universidad de North Carolina, hizo un Máster en la Universidad de Columbia y  está Doctorado por la de la Sorbona en París.

Estuvo casado con Selden Kirby-Smith, a la que conoció durante su viaje a la Sorbona para estudiar. 
El matrimonio tuvo dos hijos y duró hasta la muerte de su mujer en 1976.

Ferlinghetti fue cofundador de la librería City Lights Books de San Francisco y fue el editor de Howl de Allen Ginsberg lo que le acarreó, entre otras acusaciones, la de distribuir material obsceno y pornográfico. 

Con estas acusaciones Ferlinghetti fue arrestado, junto con su librero Shigeyoshi Murao, pero ganó el juicio ya que sus abogados defensores, Jake Ehrlich,  L. Speiser y Al Bendich, consiguieron que se reconociera  el valor de Howl como obra de arte. 

Este juicio atrajo la atención del país sobre los escritores del movimiento del Renacimiento de San Francisco, la Generación Beat y sobre la propia obra de Lawrence Ferlinghetti.

UN CONEY ISLAND DE LA MENTE
Autor de poesía, obras de teatro, ficción, crítica de arte y ensayos, tiene una docena de libros impresos actualmente en los Estados Unidos, y sus obras han sido traducidas a muchos idiomas.

Un Coney Island de la mente de Ferlinghetti sigue siendo el libro de poesía más popular en los EE. UU.
Se ha traducido a nueve idiomas y hay casi un millón de copias impresas.

SAN FRANCISCO Y FERLINGHETTI

La ciudad de San Francisco en la que reside ha dedicado al poeta numerosos honores.
Ferlinghetti cumplió cien años el 27 de marzo de 2019 y la ciudad de San Francisco declaró en su honor el día 27 de marzo "Día de Lawrence Ferlinghetti". 
Ha sido nombrado hijo predilecto y primer poeta laureado de San Francisco, se le ha dedicado una calle y se ha plantado un árbol en su honor.

LAWRENCE FERLINGHETTI Y ALLEN GINSBERG

Ferlinghetti como editor lanzó The Poet Pocket Series de City Lights, cuyo primer volumen fue su propio poemario, Pictures of the Gone World. 

Cuando Allen leyó ante unas treinta personas en la Six Gallery su poema Howl, al llegar a casa Ferlinghetti mandó un telegrama a aquel poeta que apenas conocía en el que le decía: "Te saludo al inicio de una gran carrera. ¿Cuándo consigo el manuscrito? 

Ferlinghetti utilizó la misma frase que había usado Ralph Waldo Emerson para elogiar a Walt Whitman y a su obra Hojas de hierba.

Howl apareció en el número cuatro de su colección. A partir de este momento, Ferlinghetti y Allen mantuvieron una de las más largas relaciones conocidas de trabajo y amistad  entre un editor y un escritor.

Ginsberg murió rodeado por su familia y algunos amigos en su apartamento del Lower East Side, de Nueva York. 

El poeta no quiso morir en un hospital y pasó sus últimos momentos  en su casa hablando con los amigos, escribiendo pequeños poemas y practicando la meditación budista.

Este poema de Lawrence Ferlinghetti dedicado a su amigo, fue publicado en los periódicos de EE UU el 5 de abril de 1997, fecha de la muerte de Allen Ginsberg.

ALLEN GINSBERG DYING

Allen Ginsberg is dying
It's in all the papers
It's on the evening news
A great poet is dying
But his voice
                  won't die
His voice is on the land
In Lower Manhattan
in his own bed
he is dying
There is nothing
to do about it
He is dying the death that everyone dies
He is dying the death of the poet
He has a telephone in his hand
and he calls everyone
from his bed in Lower Manhattan
All around the world
late at night
the telephone is ringing
This is Allen
                   the voice says
Allen Ginsberg calling
How many times have they heard it
over the long great years
He doesn't have to say Ginsberg
All around the world
in the world of poets
there is only one Allen
I wanted to tell you he says
He tells them what's happening
what's coming down
on him
Death the dark lover
going down on him
His voice goes by satellite
over the land
over the Sea of Japan
where he once stood naked
trident in hand
like a young Neptune
a young man with black beard
standing on a stone beach
It is hightide and the seabirds cry
The waves break over him now
and the seabirds cry
on the San Francisco waterfront
There is a high wind
There are great whitecaps
lashing the Embarcadero
Allen is on the telephone
His voice is on the waves
I am reading Greek poetry
The sea is in it
Horses weep in it
The horses of Achilles
weep in it
here by the sea
in San Francisco
where the waves weep
They make a sibilant sound
a sibylline sound
Allen
        they whisper
                          Allen

Lawrence Ferlinghetti

April 4, 1997

(Allen died the following day, April 5, 1997)

ALLEN GINSBERG ESTÁ MURIENDO

Allen Ginsberg está muriendo

está en todos los periódicos

en las noticias de la tarde

Un gran poeta está muriendo

Pero su voz

no morirá

Su voz es parte de la tierra

en Lower Manhattan

En su propia cama

está muriendo

Nada se puede hacer

al respecto

Está muriendo la muerte que todos morimos

está muriendo la muerte de un poeta

Tiene un teléfono en la mano

y llama a todo el mundo

desde su cama en

Lower Manhattan

Alrededor del mundo

tarde en la noche

el teléfono está sonando

“Habla Allen”

dice la voz

“Te habla Allen Ginsberg”

cuántas veces lo han escuchado

a lo largo de grandes años

No tiene que decir “Ginsberg”

alrededor del mundo

en el mundo de los poetas

Sólo hay un “Allen”

“Quería contarte”, les dice

Les dice lo que está pasando

qué le está sucediendo

la Muerte, la amante oscura

se viene sobre él

Su voz viaja vía satélite

a través de la tierra

sobre el Mar de Japón

donde él una vez posó desnudo

tridente en mano

como un joven Neptuno

Hombre joven de negra barba

de pie en la playa empedrada

La marea sube mientras las aves marinas lloran

las olas rompen sobre él

y las aves marinas lloran

Frente al mar de San Francisco

hay un viento fuerte

grandes olas blancas

azotando el Embarcadero

Allen está al teléfono

su voz está en las olas

Estoy leyendo poesía griega

el mar está en ella

caballos la lloran

los caballos de Aquiles

la lloran

Aquí junto al mar

en San Francisco

donde las olas lloran

Hacen un sonido silbante

un sonido sibilino

“Allen”

es lo que susurran:

“Allen”

Lawrence Ferlinghetti

4 de abril de 1997

(Allen murió el día siguiente, 5 de abril de 1997)

Para la realización de esta entrada se han utilizado datos e imágenes tomados de las siguientes fuentes: UC Berkeley, Bancroft Library, National Gallery of Art, The Wall Street Journal Magazine, Life Magazine, Encyclopedia of World Biography, Marion Kalter, El País, El Mundo.

JACK KEROUAC, ON THE ROAD

JACK KEROUAC

Jack Kerouac es un escritor estadounidense de origen franco canadiense.

Es un icono cultural y el novelista más destacado y emblemático de la Generación Beat.

Llevó una vida nómada marcada por el alcohol y las drogas.

Fue uno de los pioneros de la Generación Beat junto a sus colegas William S. Burroughs y Allen Ginsberg.

Kerouac es reconocido por su prosa espontánea de escritura directa, con frases breves de estilo oral. 

Su obra abarca temas como la espiritualidad católica, el jazz, la promiscuidad, el budismo, las drogas, la pobreza y los viajes. 

Se convirtió en una celebridad clandestina y fue el padre del movimiento hippie, a pesar de estar en contra de determinadas ideologías políticas radicales.

Kerouac falleció en 1969, a los 47 años, debido a una  cirrosis que le produjo su alcoholismo.

Su obra más famosa es la novela On the Road. 

Desde su fallecimiento su prestigio literario ha crecido, permitiendo la publicación póstuma de varias obras inéditas. 

Fue autor de poemas y novelas, entre los que, como él decía, no encontraba diferencia.
Se conservan 200 cuadernos de notas donde recogió, año tras año,  desde los 14 a los 47 sus vivencias.

LA OBRA DE JACK KEROUAC, EL JAZZ Y EL VIAJE INICIÁTICO

Aunque tuvo problemas para publicar su primera obra actualmente todos sus libros se han impreso, incluyendo The Town and the City, Doctor Sax, The Dharma Bums, Mexico City Blues, The Subterraneans, Desolation Angels, Visions of Cody, The Sea Is My Brother y Big Sur.

Con su escritura sincopada y visceral, Kerouac forja con sus obras el mito de la imprescindible Generación Beat, cuyo legado e influencia siguen muy vivos.

Su obra está influenciada por el estilo de los grandes del Jazz de la época: Charlie Parker, Thelonius Monk, John Coltrane, Miles Davis, Billie Holliday...
El jazz aparece en sus obras como una experiencia liberadora

Publicadas entre 1957 y 1958, En el camino, Los subterráneos y Los vagabundos del Dharma convirtieron a Jack Kerouac en el portavoz de la Generación Beat, en una referencia cultural norteamericana y, con el tiempo, en un clásico de la literatura del siglo XX.
Las tres novelas son variaciones sobre un tema, el del viaje iniciático físico o espiritual, y retratan también el desasosiego de los jóvenes inquietos en una Norteamérica de finales de los 50 donde muchas cosas empezaban a cambiar. 

Son tres narraciones autobiográficas en las que el escritor plasma sus experiencias vitales a través de tres protagonistas diferentes, y en ellas aparecen también, convertidos en personajes fácilmente identificables, otros beats legendarios.

ON THE ROAD

De 1947 a 1950, Kerouac recorre cuatro veces los Estados Unidos de costa a costa. 

Junto a él viajan sus jóvenes amigos y un cuaderno. 

Todos piensan que para escribir hay que vivir y para vivir hay que viajar. Es su particular Odisea y Nueva York es Ítaca. 

En el camino es un manifiesto de la juventud desarraigada y rebelde, y la gran celebración literaria del viaje iniciático como búsqueda y huida.

Kerouac se transmuta en Sal Paradise, pero el verdadero protagonista es Dean Moriarty, retrato magistral del mítico Neal Cassady, el beat en estado puro.

Jack Kerouac y Neal Cassady

Y también están presentes Allen Ginsberg y William S. Burroughs, entre una sucesión de viajes  y ciudades.

Nueva York, Nueva Orleans, San Francisco, Chicago...,  y una mezcla de jazz, alcohol, sexo y marihuana.

El texto original  de On The Road está escrito de un tirón en un rollo de papel continuo de teletipo de 40 metros de longitud sin márgenes ni puntos y aparte para ahorrar papel.
Este rollo se pudo contemplar en I am Jack la exposición dedicada a Kerouac.

En 1951, en Manhattan durante veinte días de primavera un joven de 29 años escribe día y noche en una Underwood. 

Durante ese tiempo se alimenta de sopa de guisantes, café y anfetaminas.

A Jack Kerouac le costó publicar On the Road, pero hoy esta novela se considera un icono de la Generación Beat. 
En ella se entremezcla la posguerra, la contracultura, la espontaneidad, el instinto y la autenticidad. 

En el camino critica a la sociedad americana de mediados del siglo XX pero también reivindica, adaptándolos a su tiempo, valores esenciales de la cultura norteamericana. 

LOS SUBTERRÁNEOS

Los subterráneos está ambientada en San Francisco y retrata a un escritor que vive una intensa historia de amor con una muchacha negra.
Es una especie de cuadro autobiográfico improvisando, como el jazz de Charlie Parker, en torno al tema de un amor desesperado.

LOS VAGABUNDOS DEL DHARMA

Los Vagabundos del Dharma el viaje es espiritual, a través del descubrimiento del budismo. 
El protagonista está inspirado en Gary Snyder, y también aparecen retratados Ginsberg y Ferlinghetti. 

ALLEN GINSBERG: SALUDOS A FERNANDO PESSOA

ALLEN GINSBERG

Saludos a Fernando Pessoa

Siempre que leo a Pessoa pienso

que soy mejor que él hago lo mismo

con más desenvoltura –él sólo es portugués,

yo americano del país más poderoso del mundo

ahora a finales del siglo xx aunque Portugal

fuera un gran imperio en el siglo quince no importa

ahora se acurruca en una esquina de la Península Ibérica

mientras que Nueva York tomemos Nueva York como ejemplo

aunque México DF sea más grande NY es más rica piensa en el Empire State

Building no hace mucho el rascacielos más grande del mundo-

sea como sea yo he vivido 61 años del siglo xx

Pessoa se paseó por la Rua do Ouro sólo hasta 1936

Él entró en Whitman así que yo entro en Pessoa no

importa lo que digan además está muerto no le molestaría.

¿En qué sentido soy mejor que Pessoa?

Me conocen en 4 continentes tengo 25 libros en inglés él sólo 3

la mayoría en portugués, pero eso no es culpa suya-

USA es una nación mucho más grande

solamente 2 trillones de deuda no es para flipar mucho,

el trabajo sucio de Reagan una aberración del siglo americano

que no representa a nuestra nación Whitman la cantó con su estilo épico

aunque preocupado en Democratic Vistas

como budista que soy no me jacto de ser superior a Pessoa

yo soy sencillo Pessoa fue un tipo raro gran diferencia,

puede ser que fuera gay –como Sócrates,

o también Michelangelo da Vinci Shakespeare

inestimable camarada Walt

la verdad es que fui tachado de rojillo de muy joven una menudencia

la ciencia misma destruye la capa de ozono en esta época en que los antiestalinistas

envenenan la tierra entera con su anticomunismo radioactivo.

Puede que haya mentido un poco

rara vez en verso, sólo para proteger reputaciones ajenas.

Francamente demasiado sincero sobre mi madre aunque con buena intención

¿Mencionó Pessoa a su madre alguna vez? Mujer interesante,

fuerte para dar a luz sextillizos

Alberto Caeiro Alvaro de Campos Ricardo Reis Bernardo Soares & Alexander             Search de manera simultánea

Además de Fernando Pessoa mismo un sexofrénico de manual

personalidad confusa no tan popular

fuera del diminuto reino portugués (hasta hace poco una dictadura de segunda fila)

déjame ir al grano o me olvido de dónde estábamos

la verdad es que resulta divertido hacer comparaciones entre este Ginsberg & Pessoa

La gente habla de él en Iberia apenas unos libros en inglés actualmente la lengua  

       diplomática más importanta usada incluso en China.

Además era una gamba, él mismo lo admite en su interminable <<Saludos a Walt Whitman>>

hay que tener en cuenta que mido 1’70

un poco por encima de la media, no es inmodestia,

estoy hablando en serio sobre mí & Pessoa.

Por otro lado nunca me influyó, no había leído a Pessoa

antes de escribir el famoso Aullido ya traducido a 24 idiomas,

hasta hoy la influencia de Pessoa no me había provocado ansiedad

Medianoche del 12 de abril del 88 ojeando apenas un libro suyo

ciertamente me afecta de pasada, sólo lo justo

pero por leer unas páginas traducidas no se puede hablar de <<influencia>>.

Volviendo a Pessoa, ¿de qué escribió? El método

(Lisboa, el mar, etc.) de Whitman peculiarmente prolijo,

diarrea mental lo llaman algunos –Pessoa Pelmassoa.

                                                             12 de abril de 1988

Madrid 1993 ALLEN GINSBERG  

ISBN 978-84-87619-31-1

Traducción  de Jaime Priede

LA GENERACIÓN BEAT

Se refiere a un grupo de escritores estadounidenses de la década de los 50, así como al fenómeno cultural sobre el cual escribieron.

Incluye autores como Allen Ginsberg, Jack Kerouac, Lawrence Ferlinghetti, Gregory Corso, Joanne Kyger, Anne Waldman y Ruth Weiss. 

La Generación Beat, va desde finales de los años 50 y se mantuvo hasta los 60. A este grupo muy diverso de escritores a menudo se les agrupó con el nombre de  “beatniks”.

Autores como Walt Whitman y Edgar Allan Poe tuvieron especial influencia en algunos de los escritores de la Generación Beat. 

Algunos elementos que los define son: el rechazo a los valores estadounidenses clásicos del periodo de postguerra, el uso de drogas, una gran libertad sexual y el estudio de la filosofía oriental.

Sus principales obras literarias son Aullido de Allen Ginsberg (1956), En el camino de Jack Kerouac (1957) y El almuerzo desnudo de William S. Burroughs (1959).

Esta nueva forma de ver las cosas dejó su principal influencia y legado en la posterior contracultura de los años 60 o movimiento hippie.